何为站在舞台边缘，额头上渗出了细密的汗珠。
他从业多年，从未遇到过如此棘手的直播事故。
这已经不是简单的表演失误，而是上升到了文化尊严的层面。
他深吸一口气，强行压下心中的波澜与愤怒，举起话筒。
他的声音带着一丝不易察觉的颤抖，却依旧保持着职业的镇定。
“各位现场以及屏幕前的观众朋友们，请大家冷静一下！”
“音乐是无国界的，我们尊重每一种文化，但也绝不容许任何形式的歪曲和诋毁！”
他的话掷地有声，稍微平息了现场一部分骚动。
“千叶和翔选手的言论，代表他个人立场，节目组对此表示强烈谴责！”
“我们相信，真正的音乐交流，应该是建立在互相尊重的基础之上！”
他顿了顿，将目光投向了等待区。
“接下来，将要登台的是……”
“接受挑战的——”
“徐乐！”
全场的目光，瞬间聚焦到了徐乐身上。
刚才有多么愤怒，此刻就有多么期待。
期待徐乐的回应。
期待他用音乐，狠狠地打回去！
徐乐站起身，整理了一下并不凌乱的衣领。
他一步步走向舞台中央，步伐不疾不徐，沉稳如山。
没有愤怒的表情，没有激动的手势，只有那双冰冷的眼眸，仿佛能洞穿一切虚伪。
聚光灯下，他的身影显得格外挺拔，与刚才千叶和翔那刻意的傲慢形成了鲜明的对比。
他没有立刻走向立麦。
工作人员搬上来的，不是钢琴，不是吉他，甚至不是上一场惊艳众人的合成器。
而是一把……琵琶？
观众们愣住了。
那是一把形制古朴的直项琵琶，线条流畅，带着一种沉淀了千年的唐代风骨。
徐乐走到琵琶前，缓缓坐下。
他修长的手指轻轻搭在琴弦上，试了几个音。
清越，却又带着一丝金石之声的铿锵。
现场再次安静下来，落针可闻。
所有人都屏住了呼吸，好奇徐乐会用这件古老的华夏乐器，奏响怎样的旋律来反击。
是慷慨激昂的古战场乐曲？
还是哀婉缠绵的传统小调？
然而，当第一个完整的乐句从他指尖流淌而出时，所有人都惊呆了。
那旋律……
恢弘！庄严！充满了力量！
这不是任何一首人们熟悉的华夏古曲！
这是……
贝多芬？！
是贝多芬的《第九交响曲》第四乐章！
是那首象征着“自由、平等、博爱”，被誉为“全人类大同”理想巅峰之作的——
《欢乐颂》！！！
用唐代的直项琵琶，弹奏贝多芬的《欢乐颂》？！
这个选择，本身就是最响亮的回应！
你不是说东方乐器承载不了西方音乐的灵魂吗？
你不是试图制造东西方音乐的对立吗？
那我就用最具代表性的华夏乐器，奏响你西方音乐史上最具普世价值、歌颂人类大同的巅峰之作！
观众席上，许多人瞬间明白了徐乐的用意，激动得难以自持！
“卧槽！《欢乐颂》！”
“用琵琶弹《欢乐颂》！这想法绝了！”
“这才是格局！这才是回应！”
“直接把对方的‘东西对立论’按在地上摩擦！”
琵琶的音色，不同于交响乐团的磅礴，也不同于钢琴的醇厚。
它清亮，富有穿透力，每一个音符都如同玉珠落盘，清晰而独立。
但在徐乐的指下，这清亮又带着一种难以言喻的韧性与张力，将《欢乐颂》那庄严的主题演绎得别有一番风味。
细心的听众，尤其是懂乐理的人，渐渐听出了一些更深层次的东西。
这琵琶的定弦，似乎与标准的十二平均律有所不同！
它更接近一种古老的律制，在华夏传统的五声音阶基础上，巧妙地加入了“变徵”、“变宫”二音。
这正是隋代《切韵》所记载的“雅乐律”！
这种律制，在音程关系上，反而更接近贝多芬那个年代尚未完全被十二平均律统一的“自然律”！
徐乐竟然用这种方式，在音律的底层逻辑上，将东方与西方悄然连接！
就在众人惊叹于这巧妙的定弦时，一阵沉稳而富有韵律的鼓点悄然加入。
咚！咚咚！
那节奏，庄重而带着一丝异域的神秘感。
懂行的观众立刻听出来了！
这是东瀛雅乐《兰陵王》中的鼓点节奏！
《兰陵王》源自唐代燕乐，后传入东瀛，成为其雅乐的代表曲目之一！
徐乐竟然反过来，将千叶和翔自己国家的音乐元素，巧妙地融入到了《欢乐颂》之中！
这简直是神来之笔！
用你的文化，来演绎我的包容！
台下，坂本健一猛地抬起头，眼中充满了难以置信的震惊！
千叶和翔脸上的血色，瞬间褪得一干二净！
他怎么也想不到，徐乐会用这种方式来回应！
这还没完！
就在《兰陵王》的鼓点即将结束一个乐句时，节奏猛然一变！
鼓声变得更加雄浑、激昂、充满了磅礴的气势！
那是华夏西安鼓乐中独特的“坐乐”节奏型！
两种不同的鼓点节奏，一庄重一激昂，被徐乐无缝衔接，完美地融入了《欢乐颂》的旋律主线，非但没有丝毫突兀，反而增添了更丰富的层次感和驱动力！
如果说之前的定弦和节奏嫁接已经让人叹为观止，那么接下来的间奏部分，更是让所有人瞠目结舌！
徐乐的左手在琴颈上快速移动，右手轮指如飞。
一段即兴的华彩乐段倾泻而出。
那旋律，带着一丝独特的哀婉与洒脱，充满了张力。
他竟然用琵琶的“绞弦”技法，模拟出了朝鲜半岛传统乐器伽倻琴“弄弦”时那种特有的韵味和张力感！
东瀛的鼓点，华夏的节奏，半岛的韵味……
还有那来自德意志的，属于全人类的《欢乐颂》主题！
此刻，在这小小的舞台上，在这一把直项琵琶上，不同的地域，不同的文化，不同的音乐元素，被徐乐用一种匪夷所思的方式，完美地融合在了一起！
你不是说东方乐器承载不了西方灵魂吗？
你看，我不仅承载了，我还把东亚的音乐精髓，都给你融进来了！
你不是要制造对立吗？
你看，音乐本身，就是融合与共通的！
当《欢乐颂》那最广为人知的主题旋律再次响起时，全场的气氛达到了顶点！
“Freude， sch?ner G?tterfunken， tochter aus Elysium！”（欢乐女神圣洁美丽，灿烂光芒照大地！）
虽然没有歌词，但那激昂的旋律，通过琵琶独特的音色演绎出来，仿佛真的能让人看到那跨越隔阂、万众一心的美好景象！
每一个音符，都像是一记响亮的耳光，狠狠抽在千叶和翔的脸上！
抽在他的狭隘上！
抽在他的傲慢上！
抽在他那可笑的文化优越感上！
表演结束。
徐乐缓缓放下拨片，右手轻轻按在琴弦上，止住余音。
现场寂静了足足三秒。
仿佛时间凝固。
然后——
轰！！！
火山爆发般的掌声和欢呼声，瞬间淹没了整个演播厅！
“牛逼！！！”
“太牛逼了！！！”
“这才是真正的音乐家！这才是格局！”
“听得我头皮发麻！浑身起鸡皮疙瘩！”
“徐乐！徐乐！徐乐！”
无数人激动地站起身，用力鼓掌，甚至有人热泪盈眶！
这不仅仅是一场精彩的表演，更是一次酣畅淋漓的文化反击！
是用音乐本身，对狭隘与偏见最优雅、最有力、最彻底的回击！
